1/12 Что происходит, когда "смотри, не трогай" становится "смотри И трогай"? Произведение искусства, которое делает зрителей равноправными участниками творческого процесса.
Интерактивная инсталляция под названием «Комната уничтожения» Яёи Кусамы является идеальным примером. Кусама представила «Комнату уничтожения» в 2002 году как интерактивный проект для детей на Триеннале современного искусства Азиатско-Тихоокеанского региона, проводимом Квинслендской художественной галереей. Более 20 лет, 18 стран и 31 место проведения спустя, она продолжает привлекать публику в музейные и галерейные пространства, которые иногда воспринимаются как холодные и неприветливые, устраняя этику «смотри, не трогай».
3/12 Как и многие установки Кусамы, работа выглядит обманчиво просто, но в полной мере исследует возможности простых правил. Комната обставлена так, чтобы напоминать типичный дом географического региона. Все объекты, стены, потолок и пол полностью окрашены в белый цвет, что позволяет им функционировать как пустое полотно, которое можно оживить — или, в словаре Кусамы, «стереть» — яркими круглыми наклейками, предоставляемыми каждому посетителю при входе.
4/12 Тысячи посетителей и точек спустя, пространство изменяется ощутимо, когда цвета заполняют поверхности и накапливаются друг на друге, формируя финальную "композицию."
5/12 Интерактивность стала важным компонентом работы Кусамы в середине и конце 1960-х годов, когда её сольные публичные выступления расширились в участие в событиях – неординарных перформансах, зависящих от реакции аудитории и прямого участия.
6/12 Эволюционирующая динамика участия и интерактивной работы, подобной Obliteration room, нашла современную жизнь в интернете — через такие работы, как PXL DEX Кима Асендорфа. @kimasendorf
7/12 Во время минтинга мы изначально думали, что процесс займет не более нескольких минут, это был бы пассивный опыт открытия того, что алгоритм решит показать. Вместо этого это было совершенно НЕ пассивно. Мы обнаружили, что весь день были прикованы к сайту, завороженные цифровыми скульптурами, которые мы формировали и лепили на своих телефонах и руками через количество пикселей, новые итерации и вращения.
8/12 Каждая отдельная колода, если она создана без каких-либо пикселей, остается темным метафорическим кубом. По мере того как вы постепенно добавляете пиксели с помощью ползунка и во время создания, движение возникает из темноты и эволюционирует от линейного скелета к кластерам, группам и, в конечном итоге, к приливной волне, которая имеет собственный разум. Трение от дополнительного взаимодействия с работой заставляет коллекционеров и зрителей сделать осознанный выбор. Без этого работа не завершена.
9/12 Структура PXL DEX позволяет зрителю экспериментировать и контролировать в рамках заранее определенных параметров, так же как нам дают наклейки перед входом в чисто белую комнату. Это сотрудничество создает работу, которая не только лична для художника, но и уникальна для зрителя.
10/12 Каждая Комната Уничтожения будет всегда уникальной, и в конце выставки каждая из них будет задокументирована, а затем комната восстановлена в обычную галерею. До следующей выставки работа существует только в воспоминаниях посетителей и на их камерах.
11/12 "Реклама имеет решающее значение для моей работы, потому что она предлагает лучший способ общения с большим количеством людей... авангардные художники должны использовать массовую коммуникацию так же, как традиционные художники используют краски и кисти." - Яёи Кусама
12/12 PXL DEX делает именно это, используя пиксели в качестве цифровых пигментов. Ким использовал блокчейн и интернет, чтобы создать работу, которая находится всего в одном URL, не имеет часов работы или даты закрытия. Ни одна колода не похожа на другую, и каждый раз, когда вы инициализируете одну и ту же колоду, пиксели перестраиваются в совершенно другую хореографию.
11,27K