Wydanie naszych kart NFT tym razem wiązało się z różnymi problemami. Naprawdę przepraszam za to. Po pierwsze, w ostatniej chwili pojawiły się obawy, że możemy nie być w stanie połączyć się z systemem płatności do transakcji kartą kredytową. Następnie firma usługowa, z której korzystaliśmy, ogłosiła, że zaprzestaje działalności, więc musieliśmy również rozwiązać ten problem. Dodatkowo, handel został wyłączony z jakiegoś powodu, a niektórzy użytkownicy nie mogli nawet otworzyć paczek z kartami. Przepraszam za te liczne przeszkody. Cokolwiek powiem, będzie to wymówka, ale my, cały zespół, jesteśmy zdeterminowani, aby ciężko pracować, aby upewnić się, że coś takiego nigdy więcej się nie zdarzy. Wiemy, że musimy wyeliminować tego rodzaju niepowodzenia. Otrzymałem również krytykę od wielu artystów, którzy mówią: "Na pewno nie jesteś jedynym, który to robi! Ja też to robię!" Ale proszę, nie zrozumcie mnie źle — to, co miałem na myśli, to że wśród artystów mojego pokolenia, którzy od dawna sprzedają fizyczne dzieła w świecie sztuki współczesnej, prawie nikt z nas nie pozostał w tej przestrzeni. Z daleka od lekceważenia innych, mam głęboki szacunek dla artystów i stref sztuki, które pojawiły się w świecie sztuki NFT. Reprezentują one wspaniały obszar, do którego my, z starszego pokolenia, ledwo mamy dostęp. Dlatego proszę o zrozumienie i mam nadzieję, że to pomoże złagodzić część gniewu wobec poprzedniego posta wideo. Naprawdę otrzymaliśmy wiele krytyki. Traktujemy to bardzo poważnie i zobowiązujemy się do wprowadzenia ulepszeń, więc proszę, wybaczcie nam. Również w przyszłości będziemy kontynuować publikowanie filmów z ilustracjami Murakamiego przedstawiającymi produkty, ale proszę zrozumieć, że nie ignorujemy ani nie udajemy, że nie jesteśmy świadomi wyżej wymienionych problemów. Jeszcze raz przepraszam.

Właśnie wydaliśmy naszą nową kolekcję kart NFT. W tym momencie czuję, że ja, Takashi Murakami, jestem jedyną osobą w świecie sztuki, która nadal wydaje NFT. Niedawno wydaliśmy również projekt NFT przez pana, za pośrednictwem mojej firmy. Tworzenie sztuki ma dla mnie kilka znaczeń. Jednym z nich jest posuwanie się naprzód na czołowej linii czasów, wkraczanie na nieznane terytoria i tworzenie zupełnie nowych standardów wartości. Innym jest zaangażowanie w głęboką wymianę z kolektywną świadomością ludzi. Dlatego staram się zbadać związek między wartością kolektywną a pięknem w przestrzeni blockchain — coś, co może nie być teraz zrozumiane, ale być może zostanie docenione w dalekiej przyszłości. Oczywiście, prawdopodobnie wygląda to teraz jak szaleństwo. Jednak… zamierzam upierać się przy byciu głupcem, aż do samego końca! Tym razem niezdarnie użyłem AI, aby ożywić ilustracje mnie i mojego ukochanego zmarłego psa, POM, jako nawigatorów — i sprawiłem, że mówiły po angielsku dla zabawy. Mam nadzieję, że się spodoba! W styczniu 2024 @takashipom wydał 108 Kwiatów... teraz wracają — odświeżone, rozszerzone i odrodzone. Wszechświat Murakamiego rośnie z 108 Kwiatami Zrewidowanymi NFT. 🌸 Teraz mintowane jako część Onchain Summer na @baseapp 👉

108 Kwiatów Zrewidowane NFT jest już dostępne 🌸 Możesz mintować, otwierać i zbierać moje nowe cyfrowe karty kolekcjonerskie — wszystko w @baseapp. Zbudowane na @base — Ethereum Layer 2, które pomaga większej liczbie osób przejść na blockchain z niskimi kosztami i płynnością UX. ➡️ Jestem wdzięczny, że mogę być częścią ruchu wspierającego kreatywność i twórców na Base.

Z wiśnią, moją długoletnią stylistką.

Pan Cyrille Sciama, dyrektor Musée des Impressionnismes Giverny, znajdującego się obok ogrodu Moneta.

Patrząc na „Autoportret” Van Gogha (1889).

Lilie wodne Moneta. Ten obraz dosłownie emanuje energią i intensywnością artysty. Naprawdę niesamowite.

Moja matka zawsze kochała Renoira. Widok jego prac przywołał wspomnienia z dzieciństwa, kiedy byłem na wystawie w galerii sztuki w domu towarowym w Japonii.

Patrząc na obraz Moneta „Kobieta z parasolką, zwrócona w lewo” (1886).

29 czerwca 2025 Zrobiłem długo oczekiwaną wizytę w ogrodzie Moneta z słynnym stawem w Giverny. Od momentu rozpoczęcia moich badań nad związkiem między ukiyo-e a impresjonizmem, odkryłem kontekst sugerujący, że korzenie malarstwa abstrakcyjnego mogą leżeć w ukiyo-e. To odkrycie sprawiło, że chciałem doświadczyć Moneta i impresjonizmu osobiście. W Musée des Impressionnismes Giverny dyrektor muzeum, Cyrille Sciama, uprzejmie oprowadził nas po obiekcie; został nam przedstawiony przez Nicolasa Gausseranda z Musée d’Orsay. Najpierw odwiedziliśmy Orsay, aby zobaczyć "Kobietę z parasolką" i inne dzieła impresjonistów, a następnie udaliśmy się do ogrodu Moneta w Giverny. Tam serdecznie powitał nas Laurent Echaubard, menedżer obiektu, a oprowadzała nas przewodniczka Sarah Fesolowicz. Spacerowaliśmy wśród kolorowych kwitnących kwiatów, wdzięcznych płaczących wierzby i stawu wypełnionego liliami wodnymi. Zbliżając się do końca mojego życia, myślałem, że chciałbym stworzyć jedno ostatnie kapryśne doświadczenie w stylu Murakamiego, zanim odejdę. Ta wizyta nauczyła mnie wiele i była głębokim źródłem inspiracji. Jestem naprawdę wdzięczny Nicolasowi Gausserandowi, Cyrille'owi Sciama, Laurentowi Echaubardowi, Sarah Fesolowicz, a także Emmanuelowi Perrotinowi @galerieperrotin i Stephanie Vaillant z Perrotin, za ich wsparcie i organizację. Będę nadal robić wszystko, co w mojej mocy!