Fra «ikke-kjede» til on-chain: Hvordan NFT-er bringer artister og lånetakere sammen I går kjøpte jeg en musikk-NFT. Jeg kjøpte den fordi nummer én, jeg elsker sangen – Moonshot, og nummer to, jeg kjenner og respekterer artisten – Violetta Zironi. Jeg kjøpte ikke NFT med noen som helst forventning om at prisen vil gå opp. Det spiller ingen rolle for meg, for i likhet med min dyrebare – men likevel beskjedne – samling av Frank Sinatra vinyl-LP-er, vil jeg aldri skille meg av med denne NFT-en. Kort tid etter at jeg kjøpte NFT, la jeg ut om det på X. Innen en time etter at jeg la ut, fikk jeg et takkeinnlegg fra artisten selv og en strøm av velkomstinnlegg fra hennes fellesskap av lojale fans. Den strømmen av støtte minnet meg om den viktige rollen NFT-er spiller i å forene lokalsamfunn med kunstnere. NFT-tokens gjør det mulig for samlere å få kontakt med kunstnere på en måte som fysisk eierskap av verk rett og slett ikke kan. Det er fordi det å holde et fysisk verk alene – uten en digital signatur som representerer bevis på eierskap til verket – skaper en ufullstendig sløyfe mellom kunstneren og fellesskapet. Når et fysisk verk forlater kunstnerens hånd, går forbindelsen mellom kunstner og beskytter tapt. NFT-er løser dette ved å lukke sløyfen mellom artist og fan – og forene dem via et verifiserbart bevis på eierskap på en blokkjede. Å sende og motta verk via digitale lommebøker skaper et bånd mellom kunstner og fan på en måte som ingen Web2-plattform eller markedsplass noen gang kan konkurrere med. Uansett hva som skjer med Apple Music- eller Spotify-kontoen din, danner sangene du samler på kjeden et ubrytelig bånd mellom artist og samler. Folk som er skeptiske eller avvisende til NFT-er, bagatelliserer ofte kraften som følger med digitalt bevis på eierskap. De glemmer at fysiske og til og med digitale verk som ikke kommer med et "ekthetssertifikat" på kjeden er en ufullstendig form for eierskap. Når det kommer til musikk, uten en verifiserbar hovedbok som bekrefter brøkdel av eierskap av sangen, blir samlere ofte usikre på hva de faktisk eier eller hvem som egentlig "eier" sangen. Disse "ikke-kjede"-samlerne, som jeg liker å kalle dem, nektes også muligheten til å holde kontakten med favorittartistene sine – uten å være underlagt innfallene og stadig skiftende vilkår som følger med å parkere sangene dine på Web2-plattformer. Jeg er overbevist om at etter hvert som mer og mer av vår fysiske verden blir digitalisert og registrert på blokkjeder, vil bevis på eierskap til disse fysiske verkene fortsette å være den foretrukne metoden for samlere og kunstbeskyttere. Det er en forener og kraftmultiplikator for artister som ingen Web2-plattform noen gang kan matche. En dag snart vil lommebøkene våre erstatte Web2-apper og være butikkfronten markedsplass – og galleri – for våre mest verdsatte kunstverk og kultur. De som får dette tidlig vil ha en betydelig fordel i forhold til samlere som er trege til å forstå viktigheten av blokkjedeopprinnelse. Du skjønner, vi er den "gamle garde" for kryptokunstrevolusjonen. Vi skjønner det. Og når den "nye vakten" i kryptoverdenen våkner opp til NFT-er, kommer de uten tvil til å komme for våre dyrebare JPG-er – motivert av et uslukkelig behov for å "flekse" sin nyvunne rikdom i virtuelle lommebokgallerier og dermed bekrefte både bevis på eierskap og støtte til deres mest elskede kunstnere. Og musikk-NFT-er vil være nok en forlengelse av det digitale galleriet i livene våre.