أريد فقط أن أتوقف لحظة لأشكر @opensea على رحلة "شارك فنانك المفضل على Art Blocks" التي تجعلني أنا والعديد من الفنانين @artblocks_io أشعر بأنهم مميزون وتقديرون للغاية. جديه. يعني طن. الكثير من الوجوه الجديدة أيضا !! نقدر لكم جميعا. 🫂

أبدا لحظة مملة مع @beeple. أبدا. كان هذا الكثير من المرح للتسجيل ولا أطيق الانتظار لرؤية الكثير من الوجوه الجميلة في تشارلستون في غضون أيام قليلة!

Big announcement from @artblocks_io tomorrow! Join @RogerDickerman and I as we unpack everything on the DAM Show. 🤝

One of the many learning curves for me with LIFT was figuring out how to get some of my early classical guitar compositions into the game. Couldn’t use a recording because storage cost would have been prohibitive. Instead learned to use tracker software (like MIDI but totally different and alien interface to me as a musician) and python scripts to convert note and tempo data into C code that can be interpreted by the Gameboy Advance instead of just played. One of many facets of the project that land squarely in the category of digitally instructed physicals which I have now dedicated the last few years of my life exploring both functionally and artistically. This is the “tinkering” and this is what gets me out of bed in the morning. Friendship Bracelets (in collaboration with @MacTuitui) built step by step instructions on how to twist and fold string to make your 1/1/x friendship bracelet into the algorithm (just click the screen in live view). Heart + Craft (in collaboration with @JordanLyall) built step by step instructions on how to 3d print (including the STL files), mix paint, and assemble blocks to produce your 1/1/x exact output into the algorithm. /// (forward slash) built industrial grade machine embroidery instructions derived from the algorithm to have your 1/1/x /// embroidered professionally onto your clothing (and became the basis for all that @generativegoods has focused on for the last couple of years). And now LIFT which builds a custom 1/1/x physical hardware compatible ROM (game file) directly inside the algorithm with all assets in the game built from scratch, including the music. All 100% on chain. Exploring the relationship between the digital and the physical is consistently driving my work. I believe it is a one way street (digital instructs but does not attempt to verify authenticity of the physical) and I’m excited about the long term implications of this as a medium of expression. While it can be hard to find blueprints for valuable things (like a home) over time, the blueprints for the work that I’ve released will be around as long as the Ethereum blockchain is able to be read. I’m really really proud of that. Really really proud to get to release this into the same protocol (@artblocks_io) that has hosts and preserves the work of hundreds of other artists, building groundwork for preservation simply due to the amount of people that have a vested interest (whether as artists, collectors or institutions) for the data to persist combined with the consistency of the protocol. There’s a reason why I can release a Gameboy Advance title today and not only be able to play it on the original consoles but across a smorgasbord of newly released devices. We nostalgic nerds continue to value the joy that playing on those consoles brings to us. And so we continue to build cultural durability for these experiences. Anyways. This is where I tinker. Tinkering is why Art Blocks exists in the first place. And this is why I think long term there is something fundamentally interesting about what we are doing on chain. LIFT is built on a culturally durable technology, both on and off chain. I hope you enjoy tinkering with it as much as I enjoyed figuring it out.

قم بإنشاء أي تمايل بخلفيات قابلة للتخصيص ، بدون خلفية ، وبدقة عالية باستخدام أداتنا البسيطة. الآن قادر على توليد مخرجات بدقة 8K! جربها وأظهر لنا مفضلاتك 😍 👇👇👇

عندما قابلت @IsmaTaziS لأول مرة في حانة مزدحمة خلال معرض آرت بازل 2022 المحموم ، تركت المحادثة متألقة تماما من المحاذاة التي تمكنا من العثور عليها خلال محادثة يجب أن تكون أقصر من 10 دقائق. كان من الواضح على الفور أننا توصلنا إلى نفس الاستنتاج حول التعبير الفردي في شكل مادي ، وتحديدا في صناعة A + D (الهندسة المعمارية والتصميم). لقد أمضيت ما يقرب من 20 عاما مكرسة لعالم التصميم أمضيت خلالها الكثير من الوقت في التفكير في كيفية تمييز المنتجات والمصنعين والمصممين والعلامات التجارية عن بعضهم البعض. وما يبرز بالنسبة لي على أنه الأكثر تأثيرا (بخلاف الجودة ، والتي تعمل في النهاية جميع العلامات التجارية الكبرى والمرموقة * بشكل أساسي * وفقا لمعايير تصنيع متساوية ، خاصة في صناعة البلاط) هو سرد القصص حول الفن والحرفية وإرث المنتجات. أعتقد أن القصة المستمدة من الفنانين الذين يبدعون داخل الوسيط التوليدي ، إلى جانب القدرة على بناء تعليمات للإنتاج / التصنيع في الكود نفسه يروي واحدة من أكثر القصص إقناعا ويقدم واحدة من أعظم الفرص للتمييز بين العلامات التجارية التي جربتها في مسيرتي المهنية. من السلع الحرفية المصنوعة يدويا إلى المنتجات المصنعة المبسطة 1 من 1 من منتجات x ، أعتقد أن @artblocks_io و @trameparis في وضع يسمح لنا بدفع الحدود هنا حقا ، ويشرفني أن نتمكن من استكشاف هذا جنبا إلى جنب مع إسماعيل و @jaimederringer. هذه فرصة لإنشاء نموذج أعمال مستدام منفصل عن الطبيعة الدورية للعملات المشفرة ، في صناعة راسخة ذات منتجات راسخة ، مع الحفاظ على جذورنا في الوسط التوليدي والشغف بتقنية blockchain. وعلى الرغم من أن الوقت لا يزال مبكرا جدا ومن المحتمل أن يكون طحنا بطيئا لأننا نعمل في صناعة مشبعة للغاية ، ما زلت أعتقد أنه في عالم يكلف فيه صنع مليون شيء فريد من نوعه نفس التكلفة حيث يكلف صنع مليون شيء متشابه ، كل شيء آخر متساو ، سيختار الناس التعبير عن أنفسهم كأفراد في العالم المادي. لقد أظهرنا الرغبة في الفردية في الفضاء الرقمي باستخدام genArt و PFPs ، والآن مع Trame ، جنبا إلى جنب مع @generativegoods ، يمكننا استكشاف المتجهات بشكل هادف في الفضاء المادي. شكرا لكل ما تم عمله منذ ما يقرب من عام لجعل هذا حقيقة واقعة. وتحياتي لمستقبل توليدي. 🍻

"لعبة الفيديو هي لعبة تململ مع قصة". - @mitchellfchan عبر @matto__matto بدأت في العبث بصنع لعبة Gameboy مع طفلي وبدأت أتساءل عما إذا كان يمكن وضع شيء مثل هذا بالكامل في السلسلة. يتم تجميع ألعاب Gameboy كود C ولا يمكنك تجميع C في بيئة متصفح (بدون بعض الخداع) وهو بمثابة كسر للصفقة لوضع شيء مثل لعبة قائمة على ROM توليدية بالكامل على السلسلة بطريقة متوافقة مع @artblocks_io. ولكن بعد ذلك بدأت في التعمق في كيفية عمل كل هذا ، وكان علي أن أعلم الكثير من الأشياء (هل تعلم أن Gameboys ليس لديها نظام تشغيل والألعاب هي في الأساس برامج "معدنية عارية" تكتب مباشرة إلى سجلات الذاكرة؟ لم أفعل لول) واكتشفت حلا بديلا بدأت تجربته بشكل أكثر جدوى واتضح أنه يعمل! كان منحنى التعلم حادا بجنون وهذا هو المشروع الأكثر طموحا الذي عملت عليه على الإطلاق ، لكنني شرعت في بناء لعبة Gameboy Advance التوليدية بالكامل (كل نسخة فريدة من نوعها) (مع ROM قابل للتنزيل يمكن تشغيله على محاكي أو تحميله على خرطوشة على Gameboy Advance المادي (أو Gameboy Advance SP)) باستخدام الصورة الذاتية "Pixel Man" كبطل الرواية ، تعليقا على الرحلة التي مررت بها أنا والكثير منا على مر السنين. شاركت المفهوم في أوبر في وقت مبكر من هذا العام مع ميتش بينما كان يختتم Zantar ، وعندما أخبرني المزيد عن طموحه مع ثلاثيته ، أصبحت مصدر إلهام متزايد لتحويل تجربتي الصغيرة إلى حقيقة واقعة. ثم مجموعة من @derekedws تقدم لي الإقامة @glitchmarfa @redbeardnft تدفعني دائما لأكون أفضل ما لدي عبر الخط وها نحن اليوم. أصعب شيء فعلته على محمل الجد على الإطلاق ، لكنها كانت تجربة رائعة في العمل مع ديريك @magey_mage وأيضا فريق @generativegoods. ملاحظة جانبية: مشروع ميتش المكون من ثلاثة أجزاء Zantar (جزء من قصة جزء لعبة فيديو) ظهر لأول مرة عبر @nguyenwahed هو أحد أعظم المشاريع وأكثرها طموحا على الإطلاق وأنا أشجعك بشدة على التحقق من ذلك. الفصل الأول ، قصة تفاعلية تسمى Overture ، هي تجربة حسية تستفيد من أفضل ما في الوسيط الرقمي. تحقق من ذلك هنا: أنا مستوحى إلى الأبد من ميتش وعمله وأعتقد أنكم ستستمتع بالمشروع إذا أخذت لحظة وغطست فيه. 🍻

شخصية عصا بسيطة وملونة في كثير من الأحيان مع أفرو يمثل من أنا على نار هادئة إلى أبسط شكل ممكن. "Pixel Man" ، الذي يشار إليه أيضا باسم "الرجل الصغير" ، هو شخصية كانت جزءا من حياتي لفترة طويلة. قبل Squiggle بوقت طويل ، كانت هذه هي علامتي ، وشخصيتي "التي يمكن التعرف عليها بسهولة" ، والطريقة التي أضع بها هناك. بدأ الرجل الصغير كترتيب بسيط للكتل المطبوعة ثلاثية الأبعاد في عام 2014 ، ولكن من هناك اتخذ أشكالا عديدة. من بلاط السيراميك إلى التركيبات المعينة بالإسقاط ثلاثي الأبعاد ، والتي تعمل بالتعليمات البرمجية الحية إلى البطاقات البريدية بالألوان المائية والملصقات المقطوعة من الفينيل (ومؤخرا بعض تذاكر @veecon) ، اهتزت بقوة كافية مع هذه الشخصية البسيطة التي وجدت أبحث عن طرق مختلفة للتعبير عن بها. لم أفكر أبدا في الأمر بقدر ما كصورة ذاتية رسمية ، إلا بعد إطلاق @artblocks_io والتفكير بشكل أعمق فيما يعنيه أن تكون فنانا والتعرف على البورتريه الذاتي على مدار التاريخ ، وعند هذه النقطة أدركت أنني كنت أصنع "صورة ذاتية" طوال الوقت. أعتقد أن الكثير منا قد مر برحلة مماثلة من التأمل والاكتشاف على مدى السنوات القليلة الماضية. هذا جزء مما يجمعنا معا ، سواء كفنانين أو هواة جمع أو ببساطة كبشر. لقد مررنا ببعض الأشياء. والكثير من هذه الأشياء علمتنا الكثير عن أنفسنا وعن بعضنا البعض. ستكون حفنة من وحدات البكسل التي تشكل هذه الشخصية هي بطل الرواية في مشروعي القادم مع @glitchmarfa. ولكن على الرغم من أنني متحمس حقا لوضع هذا رسميا على أنه صورة "ذاتية" ، آمل حقا أن تكون لوحة قماشية بسيطة بما يكفي بحيث يمكنك أن تجد نفسك فيها أيضا.

في الأشهر المقبلة ، سترى تغييرات ذات مغزى في Art Blocks: بعضها يكرم ماضينا ، والبعض الآخر يتطلع إلى المستقبل. نقدم اليوم ملفات تعريف الجامع: محافظ مجمعة ، وتسجيل الدخول عبر البريد الإلكتروني ، وتتبع مجموعات الإنجازات. قم بإنشاء ما يناسبك:

بعض الأيام أفضل من غيرها. بعض السنوات أفضل من غيرها. لكننا ننهض من السرير كل صباح ، عاما بعد عام ، لأننا نؤمن لماذا نحن هنا وما نبني نحوه. نحن جميعا في هذه الرحلة معا. كل فنان ، جامع ، باني ، حتى العامين الكاسحين لطول عمر وسيط فني كامل. نلعب جميعا دورا حاسما في كيفية حدوث كل هذا. انتقل البعض. آخرون يأتون ويذهبون. ثم هناك الأشخاص الذين يستمرون في الاستمرار. سيكون من السهل جدا وضع الصخرة جانبا. لكننا لا نفعل ذلك.